摄影也是一种表达，如同画家用画笔，作家用文字，音乐人用旋律创作一样，这些艺术家的作品是艺术的升华，多少带有创作者的主观意识，我喜欢摄影，是因为摄影的直接性和真实性，“与自己看到的文字比较，我更愿意相信自已拍摄的照片。”日本摄影师荒木经维如是说。

照片便是证据，视觉的证据，同时也是被摄者当时所处状态的证据，真正的东西是很难用语言表达的，有时感觉言一出，便是错的，如老子所言：道可道，非常道。

支教画家王芳芳

我的照片不仅仅是一种观看的需要，可以说是对世界的认知，人物摄影说白了就是对人的认知，对“人性”的探索，我企图用相机来理解这个世界……

照片里我独爱黑白照片，黑白照片摈弃了浮华斑澜的色彩，更直达人心，更接近事物的本质，就像人独自在没有色彩的夜里，才会真实……

室内设计师魏荣

画家刘俊彪

我爱人物摄影，我试图用相机去了解“人性”，用摄影去解读我所拍摄的对象，用摄影去阅人无数。我不喜欢拍模特，模特是造做出来的，我拍的很多是我身边的朋友，即使初次见面，我也是先与其交谈达到完全自然轻松的状态后才按下快门，我也有时侯对所拍对象并不很了解，通过从我拍的照片中发觉更能读懂对方，也经常从照片里发现这个人的隐藏深处的另一面，是照相机帮我看透真相，我拍摄的对象女人居多，也许身为女人的我更懂女人吧，但我更愿意作为摄影师是无性别的，我不想以一个女人或者是男人的角度去观察对方，我更希望是放下“自我”，在无我的状态下，让事实归于事实。与在拍摄照片时，去尊重和理解对象，与被摄者进入在同一个现实之中，同时自已与被摄者需建立信赖关系，这样才使对象可以达到完全的放松。人在每个阶段所呈现出不同的状态，恋爱或失恋，幸福或痛苦，坚定或迷茫，我都喜欢记录下来。我所拍的对象不一定要化妆，被摄者经常会问我该怎么摆poss，我说不用摆，以你最真实的状态呈现出来即可，在对方呈现最自然的状态下去捕捉最真实的瞬间，人的每一个肢体语言都来自他们日积月累的经验所得，我想通过他们的表情动作来判定他们的人格和内心世界。如果说摄影是一种叹息，那麽照片就是所叹出来的气。

画家雅珂儿

传奇收藏家宋伟

我希望我的照相机是一双睿智的眼睛能够看穿对方，能够明白了解对方的一切，包括所有的斑斓和荒芜。那双眼眸能够穿透他们的最为本质的灵魂，直抵心灵深处那个真实的自己。

我希望拍出的照片便可以感知到他们的性格特点，当时的生活情感状态，透露更多是照片之外的东西，也让被摄者一看照片就觉得“这就是我！” 我经常会把一个人（如国外摇滚人，民国学者和女人）的照片找出来，分析他们的性格特点，再去了解他们的思想，经常会感觉到与照片不谋而合。这就是所说的“表里如一，相由心生”吧。

我同意叔本华所言：“作为意志和表象的世界，世界的表象来自内心的折射”。我认为每个事物都住着灵魂，都说眼睛是心灵的窗口，我喜欢去捕捉对方的眼神，那深处写着他（她）的灵魂。我时常在强化对象的外形的同时也深入到对象的内心世界，那实际上不是关于摄影的，而是关于照片中的感情和心灵的默契。

我拍人物，是想用摄影来探讨人是什么？生是什麽？人性是什么？甚至死亡是什？永恒又是什么？使人通过照片来了解人的外表的同时获得内在精神的线索，也是通过摄影来使自己清醒的意识到什么才是重要的。与其说摄影是拍照，我倒不如说是一种观照，观察人与世界的关系，人何以自处？这无关摄影，也无关艺术，是一个有关哲学的命题。

画家马野

服装设计师英美子

画家徐忠平

我经常会把所有拍摄的肖像放在一起，这可能就是集体面孔，这使我触摸到我们的时代脉搏，使我了解我处的时代。拍摄的对象无论是哭还是笑，我想表情应该是深刻的，能看他（她）的历史在他们脸上留下的痕迹。我经常在我的照片里看到拍摄对象的孤独、迷离、无奈、渴望，还有豁然，是不是人之本性是消极的？还是人擅于把伤痕藏于最深处？我需继续探索……

我有拍一些人体摄影来表现肉体与美，探讨灵与肉的关系，情与爱的纠葛，这使很多人想到了性，其实性是人不可回避的一个主题，无关色情，是有关人之根源的问题，人之欲望的出发点。人的身体也属于意志现象，是意志的客观化。性感是一种本能之美，或妩媚或妖娆，是一切外在美最深层的内涵，只是每个人藏得深浅不同而已。性是生存意志的核心，一切欲望的焦点。则人体是生存意志最完全的表现和最明确的形态。

人体除了表现性以外，还有一种生命力，一种生命的张力，人生而为人的一种力量，这一点舞蹈家的肢体展现得淋漓尽致，这要看摄影师怎么去观察？人在褪去伪装的外衣之后更接灵魂，是否能把被摄者隐藏深处有关灵魂的东西挖掘出来？摄影师的观察的视角很重要。也许只有裸体的时候才可能感受到人被解放出来的姿态，我试着拍摄人体来窥视人的精神世界……

歌手贺国丰

飞了自拍